夕陽伴我歸

黑膠唱片，習慣又稱「膠木唱片」是一種黑色圓盤形的膠片，是用樹脂聚氯乙烯，即PVC壓製，上面刻有凹凸的刻紋，以紀錄聲音。早期的黑膠唱片只有單聲道，轉速為78轉（每分鐘）稱為SP，1948年之前SP（粗紋唱片）此規格為全球大一統的局面。 1948 年出了轉速較慢、面積較大的33又三分一轉密紋唱片（即LP，Long Play），每面大約可以錄製6首歌左右，是由德國發明家愛米爾‧貝利頌（Emile Berliner）發明的。密紋唱片LP的誕生打破了SP「大一統」的局面，SP由於第一，錄音時間短，第二，單張SP唱片 較LP重量重，相同錄音時間需要的唱片數量較多，不易攜帶。第三，粗紋唱片十分脆，極易損壞。第四，粗紋唱片保真度較密紋唱片差很多，信噪比低，低頻、高 頻的頻率響應差。因此，自密紋唱片出現後，粗紋唱片便被迅速淘汰，於1950年代基本被密紋唱片完全取代。 細紋唱片直徑常見的是12英吋，大量用於錄製各種音樂。 SP粗紋唱片可使用鋼針（早期手搖唱機）和粗紋寶石唱針（電唱頭）放唱，唱針與密紋唱片不能通用。一般來說，唱片都是先用一塊質料比較軟的物料造成母碟，再把鋁金屬倒在上面製作壓碟用的母版。利用母版，唱片生產商可以重覆多次的把半融的空白硬膠碟壓成音樂唱片。 黑膠唱片原本皆為黑色，到了1980年代後期時，這些唱片的顏色已不再局限於黑色，而可以是白色、橙色、透明、螢光色、甚至可以把歌手的樣貌印製在唱片裡，不過成本比較高。 LP的聲波音率是最接近人類耳朵聽覺的類比式頻率，聲音較CD（數位）更飽滿、渾厚、輕柔而不尖銳、自然而流暢，是較接近原錄音的音場，聽LP的好處很多，唯一缺點是需要換面、放久了容易發霉，沒辦法用搖控器選曲或重聽，全部需要手動，但確是最溫柔美好的聲音載體。 陳 淑樺（1958年5月14日－），台灣流行音樂知名女歌手。童年即投入歌壇的她，經過多年經營發展後，於1982年的台灣後民歌時期，以《夕陽伴我歸》等 歌曲，擠進實力歌手行列，並榮獲台灣多項歌曲競賽獎項。1989年，加入滾石唱片的陳淑樺更以《跟你說，聽你說》專輯，創下台灣歌曲百萬賣座的紀錄。不只 如此，她還是「金鐘金曲雙料歌后」。 有報導說陳淑樺1998年因母親過世等事選擇深居簡出，除2003年接受陶子電話連線訪問外，已消聲匿跡，後雖多次傳言復出，不過均未成真。 1966年，年僅八歲的陳淑樺參加當時台灣最大型的歌唱比賽，中廣的「台灣歌謠比賽」，以一首〈個個滿足〉勇奪冠軍，被譽為天才童星。 1967年，九歲的陳淑樺於天使唱片公司錄製單曲，不久則正式加入五虎唱片公司，開始籌畫個人專輯。同年，陳淑樺與江蕾共同錄製名為《唱歌成名》的台語專輯，而其中水車姑娘，即為陳淑樺初試啼聲的個人專輯歌曲。至此，陳淑樺以童星身分正式踏入歌壇。 1971年，14歲就讀金華女中，固定於中視《金曲獎》《蓬萊仙島》演出。 1973 年，陳淑樺加入海山唱片發 行了個人首張專輯《愛的太陽》，不過因為台灣歌壇盛行民歌，非屬校園歌手的陳淑樺並未受到真正矚目。雖然如此，被歸屬於唱將的陳淑樺，仍於1970年代出 版了《美麗與哀愁》、《自由女神哭泣了》等數張專輯。值得一提的是，1979年發行的《自由女神哭泣了》專輯雖仍屬情歌專輯，不過因發行時機逢中美斷交， 故該專輯以專輯內唯一一首反美歌曲作為專輯名稱。 1977年，成為華視基本歌手，並主持《千里單騎》節目。 1982年，是陳淑樺於歌壇的第一個真正高峰。在該年的農曆年前，她發表了以主打歌《夕陽伴我歸》同名的個人專輯，並採用快歌慢歌皆有的唱片製作模式，該專輯成為當年台灣賣座最佳專輯。 1983年，跳槽至EMI的陳淑樺，則出版了數張至今仍相當特殊的彩色黑膠片。另外，也因陳淑樺的歌唱實力，在入圍多次後，她於1985年以《無盡的愛》獲得中華民國金鐘獎最佳女歌手獎項。 1988年，加入滾石唱片且已經出兩張專輯的陳淑樺改變曲風，與知名流行音樂人李宗盛合作了《女人心》專輯。該專輯不但引起新生代的年輕歌迷矚目，輯內《那一夜你喝了酒》、《別說可惜》於台灣首先引進的POP的新流行歌曲路線成為華人流行歌曲主流。 1989年，陳淑樺發行的《跟你說聽你說》專輯（《夢醒時分》），則是張完整度極高的唱片，在李宗盛、黃建昌與李正帆三知名音樂人合作之下，《跟你說，聽你說》成為臺灣音樂史第一張破百萬銷量的專輯唱片。 1991 年3月，她因為接續夢醒時分風格的《一生守候》專輯獲得金曲獎最佳女歌手。之後數年，她與滾石合作出品的約十張專輯，其賣座雖然無法超越《夢醒時分》，但 仍保持一定銷售量。另外，她與成龍合作的《明明白白我的心》暢銷歌曲，則開創了新型態男女合唱的先河。她成爲臺灣有史以來唯一一位榮獲金鐘，金曲獎的歌 手。 1996年，陳淑樺以乾淨無瑕疵的歌聲唱出《生生世世》，並擊敗王菲，葉蒨文，張清芳和蔡琴等實力派歌手，榮獲得第7屆金曲獎最佳國語歌曲女演唱人獎。她第2次獲得金曲獎最佳女歌手。 2007 年曾經與陳比鄰而居的黃韻玲在所主持的節目上指出：「陳淑樺現在生活過得相當好，或許只是在等待重返演藝圈的時機。」2007年，新加坡新傳媒（前 稱新加坡廣播局）電視為慶祝製作戲劇25周年舉辦了一場隆重盛會《戲劇情牽25》，其中一個獎項是由觀衆投票選出這25年來最喜愛的5大電視劇主題歌。新 加坡觀衆並沒有忘了陳淑樺，她在1986年為電視劇《紅頭巾》所主唱的主題歌，在漫長20年之後，依然能打敗幾百首主題歌，榮登新加坡人心目中最喜愛的5 大電視劇主題歌，可見她的魅力與動人歌聲並沒有因爲她的淡出而被大衆遺忘。 譚健常：「陳淑樺在錄音時，極注重演唱技巧，如咬字是否清晰，換氣、轉音的流暢，音調的高低強弱。有些歌曲拍子抓得太准反而沒味道，她會揣摩其中的奧妙，知道如何拿捏尺寸。有時我這關明明已通過，她卻主動喊NG，一再推敲，把工作人員『折騰』得說不出話來。」 李宗盛：「我想所有人都會同意淑樺的聲音好」「她在唱的時候不會很做作，有些藝人，甚至包括現在很多天後級的藝人，就是你一唱的時候那個青筋暴露…這是一種表演，淑樺不太像在表演，她在唱高音的時候，她都很溫和的。」 小 蟲：「當你在聽她的聲音，你就覺得那個聲音跟你很貼近，好像在替你說話」「我在錄音室做她的唱片的時候，她是完全是不用修飾的，你就是一放，你就算是沒有 放任 何的echo reverb，它就是這麽好聽的。」「她真的是很厲害的，沒有人可以取代她」「我覺得她唱甚麽都會很棒…在那種主流的產物的音樂裏面，聽淑樺的歌是比較清 新。」 羅大佑：「淑樺絕對是第一流的歌手，那時候我還很愚蠢的跟她合唱了這首歌『滾滾紅塵』，因為她的嗓子太好了嘛！ 伍思凱：「她是那種入世俗可是又不世俗那種，簡直是不食人間煙火這種唱法，其實大概台灣歌壇也很難找到像淑樺姐這樣的演唱方式。」 光禹：「柔順清脆的嗓音，載著時代的故事，陳淑樺的歌聲仍將陪我們迎向下一個世紀，而且聽來，會更教人珍惜！」 紐大可：「身為一個唱片製作人，能遇到淑樺這樣敬業，可愛的歌手一起工作，更是另一種令人難忘的快樂經驗。」