法國音樂百年風華Ⅳ：梅湘作品集 A century in France / MESSIAEN

鋼琴：彼得．塞爾金、Yvonne Loriod、Jeanne Loriod（馬特諾電子琴） Ensemble Incanto 小澤征爾（指揮）多倫多交響樂團 　　生於1908年的梅湘，8歲開始自學鋼琴與作曲，11歲進入巴黎音樂院。11年後不僅以優異的成績畢業，更一舉奪下包括伴奏、作曲、風琴及即興演奏等比賽獎項。雖然他的音樂基礎源自於同屬法國作曲家的法朗克與白遼士，但梅湘不僅向法國傳統音樂到鳥語、東方音樂、中世紀聖歌、電子樂器取經，又以自創音階、和聲風格與獨特的節奏，打造出前衛卻不失恢宏闊氣的風格。而愛鳥成痴的他，窮盡畢生研究鳥類音樂（Birdsong），據說他能辨識的鳥類高達600種，他會在清晨速記或錄下各式鳥鳴並譜入作品中，其罕見的音樂語彙和描繪能力，讓梅湘成為二十世紀法國近代最有影響力的作曲家。 　　1940年二次世界大戰，梅湘被徵召入伍，卻被德軍俘擄，囚禁期間他寫下為鋼琴、小提琴、大提琴、單簧管所創作的《世界末日四重奏》，這樣史無前例的四重奏樂器組合，正是為了戰俘營裡的其他音樂家好友所寫。1941年1月，他們在五千名來自法國、波蘭等國家的戰俘和獄警前面進行首演。此作品除了表達不見天日的恐懼，更透露在人在求生存之外更高層次的渴望。 　　在從德國戰俘營中被釋放之後，梅湘開始將宗教作為其創作素材和音樂構思的核心，1944年梅湘僅以6個月完成《注視聖嬰基督的二十個眼神》。這首由20個樂章所組成的鋼琴作品，有別於一般宗教作品，有著梅湘從天主教發展奇特的宇宙觀，不僅旋律線表情豐富，和聲運用也極為大膽。此作品由對於現代音樂頗有研究的鋼琴家彼德塞爾金擔綱，以沉穩有力的觸鍵和理性自制卻不失靈巧的詮釋帶領我們進入梅湘神秘的宗教世界。 　　《艷調交響曲》（Turangalila Symphonie）創作於1946至48年，受波士頓交響樂團委託所寫的10個樂章交響曲，曲名源自梵文，Turanga意指流逝的時光，Lila則象徵宇宙間生死分合的定律。這首規模宏大的作品，音色節奏繁複，不僅管弦樂團需要增加編制，銅管和打擊樂也都增加許多樂手，還使用了二十世紀才發明的馬特諾電子琴（Ondes Martenot），曲中許多艱難鋼琴部分，則是梅湘刻意為第二任妻子伊芙娜量身打造並首演，此張專輯正是由她本人與指揮小澤征爾、多倫多交響樂團共同演出。這首對喜悅、愛情與死亡的頌歌是讓梅湘受到國際樂壇矚目的代表作，自首演以來就成為當代音樂的經典曲目，也是愛樂者認識梅湘不可錯過的作品。