李斯特:鋼琴協奏曲第一號&第二號、死之舞、交響詩:奧菲斯、英雄的嘆息 Liszt:Piano concertos No.1&2、Totentanz;Orpheus; Heroide Fune

◎柴可夫鋼琴大賽首獎得主－馬祖耶夫全新錄音作品 ◎ 錄音首度與指揮名家普雷特涅夫&俄羅斯國家交響樂團合作詮演 ◎ 選錄李斯特鋼琴協奏曲第一&第二號、交響詩作品 匈牙利作曲家李斯特(Franz Liszt,1811-1886)多彩多姿一生充滿了戲劇性。他是史上第一個表演舞台的超級巨星，受歡迎的程度不輸當今的流行偶像明星，但這同時他也是個 孤獨的哲學家與音樂創作者。 李斯特創作的後半生涯是在德國威瑪，年代大約從1848年至1861年，作品有兩首鋼琴協奏曲、死之舞、以及大部分的交響詩。第一首鋼琴協奏曲彷彿是李斯 特鋼琴作品的總結，從中可窺見他鋼琴的風格與型式設計。第二首鋼琴協奏曲則是呈現了另外一種獨特性與藝術性風格，即興中帶著自創性發想，結合了輪旋曲、變 奏曲與奏鳴曲等。交響詩「奧菲斯」是一首令人感傷關於愛的作品；兩個主題分別代表著兩種主要的面向，C大調描繪著愛的崇高、詩意；E大調則描寫出感官、欲 望的愛。與「奧菲斯」同年在1854年完成的「英雄的嘆息」，則是受到法國大革命啟發醞釀，李斯特一直想要創作一首五個樂章的”革命交響曲”，但後來一直 沒有完成，後來第一樂章的草稿成了這首交響詩。 自從在1998年獲得了柴可夫斯基鋼琴大賽首獎之後，馬祖耶夫活躍於國際演奏舞台上，媒體讚譽他為『霍洛維茲再世』，不管是錄音或是現場巡迴演出，都獲得 極高評價。馬祖耶夫對於錄製李斯特的作品早已醞釀許久，尤其是這兩首鋼琴協奏曲，其中原因之一是，當時1998年柴可夫斯基鋼琴大賽最後決賽時，在最後幾 天臨時決定將曲目從拉赫曼尼諾夫的第三號鋼琴協奏曲改成李斯特的第一號鋼琴協奏曲，比賽的結果證明了當初的的選擇是正確的，也因此在馬祖耶夫心中，此曲有 著特別的情感。值得一提的是，此次搭配的樂團與指揮是深受國內樂迷喜愛的普雷特涅夫帶領創立的俄羅斯國家交響樂團，馬祖耶夫透露，由於他們經常在巡迴中合 作演出李斯特，彼此經常分享關於李斯特作品的想法，既然要錄製李斯特，何必捨近求遠，於是乎這樣一個難得的組合呼之而出，也勢必帶給樂迷們絕無僅有的聆聽 饗宴。