薩洛的華麗巴哈-鋼琴協奏曲集 J.S. Bach Piano Concertos

★法國新世代偶像級鋼琴家薩洛與王的提琴樂集，結合鋼琴與「現代」的弦樂器，一同詮釋巴哈的協奏曲，交織出巴洛克時期的華麗高貴與美感。 很不可思議的，二十世紀從艾德溫費雪等前輩鋼琴家率先以鋼琴演奏巴哈協奏曲並錄音至今，所出版過的巴哈協奏曲錄音至今已不知凡幾，幾乎這之後近一世紀的所有以彈奏巴哈知名的鋼琴家都灌錄過這套曲目，但是，當我們打開薩洛這份錄音後，卻還是不禁讚嘆真是江山代有才人出，這樣一套已經被灌錄了數十遍的曲目，還是有人可以在巴哈那些寫死了的樂譜中，找到並彈出那麼不一樣的音樂靈感來。薩洛這份錄音，一開始最讓人注意到的就是他把弦樂團和鋼琴聲部平衡拿捏到非常平衡而悅耳的地步，不像以往的錄音一向強調鋼琴部，導致聽來像是聽室內樂演奏一樣，這份錄音卻把鋼琴聲部置於和弦樂團融合一體，在總奏樂段中，聽起來鋼琴就像只是其中的數字低音一樣，但是這才是巴哈當初寫給大鍵琴的原意，但是這份錄音又稍微強調出鋼琴的獨奏身段，因此又不讓它那麼與樂團結合，保留了它獨奏的地位，這一點，非常值得稱道。另一項讓人印象深刻的是樂團的樂句處理幾乎是亦步亦驅地跟著鋼琴，甚至在薩洛採取突強或特殊彈性速度的樂句，也都是可以看出是經過充份溝通排練後獲得的成果，透過這樣的合作，呈現出來的巴哈協奏曲，就不再只是鋼琴家一人獨自表現其巴哈精神，而是整體共同完成的巴哈詮釋的完整演奏，這樣的協奏曲彈奏，雖然在其他協奏曲目中常見，但卻很少人這麼充份、講究地在巴哈協奏曲中實踐過，而薩洛把他過去在獨奏時那種對樂曲的細膩和深入詮釋風格，交待給了樂團，讓他們也認同他的作法和樂句處理，確實地幫助他一同呈現，是讓這份巴哈協奏曲顯得那麼具有創意，且執行度那麼完整的主要原因。片中另一個值得一提的是，薩洛選了巴哈改編自韋瓦第四小提琴協奏曲的四大鍵琴協奏曲，而且他是一人親自彈奏所有的四部，當然，作法是採用疊錄的技巧，之所以這麼做，是因為他想要維持高度的聲部統合，而不會產生大部份演奏時那種四個聲部產生衝突，互相搶著要當第一的情形，聽片中的錄音，大家就會發現，薩洛做到幾乎像是四個聲部出現在同一位鋼琴家之手那樣統合而沒有衝突，這一點幾乎從來沒有人辦到過，而其最好的證明就是在慢樂章中，薩洛獲致一種近似鋼片琴般的透明效果，而沒有一般演奏或錄音那種一團糢糊的情形。片中薩洛另一個創意是，他親自改編了巴哈改編自馬徹羅的雙簧管協奏曲的慢板樂章，薩洛的改編是加回了馬徹羅的弦樂聲部，但還是維持住巴哈的大鍵琴聲部不變，在他的彈奏下，此曲變成非常有現代感、配樂般的作品。